Concours d’illustration RECAH D’OR : découvrez les 10 artistes présélectionnés

Le concours d’illustration RECAH D’OR entre dans une nouvelle phase. Après l’étude de plus de 200 candidatures, l’équipe du festival a retenu 10 artistes présélectionnés pour la suite de l’aventure.

À travers leurs créations, ces artistes proposent des personnages puissants, singuliers et profondément ancrés dans des imaginaires afrofuturistes. Entre traditions revisitées, technologies avancées, spiritualités ancestrales et futurs dystopiques, chaque proposition ouvre une porte vers un univers fort.

Le concours entre désormais dans sa deuxième étape : le vote du public.
Pour soutenir votre artiste préféré, il suffit de commenter avec son numéro sous le post Instagram dédié et de liker la publication.
Un seul commentaire par compte sera pris en compte.

Le vote est ouvert jusqu’au 2 avril 2026 à minuit. À l’issue de cette phase, 2 finalistes seront retenus. Le Prix RECAH D’OR sera ensuite attribué par le jury du festival.

1. BECKLEY Junior – Mkono

Artiste : BECKLEY Junior
Instagram : @muntuwarriors
Illustration : Mkono

Avec Mkono, BECKLEY Junior imagine une héroïne forgée par l’exil, la violence et la transformation. Ancienne fille de chef masaï, bannie après avoir défié les traditions de son peuple, elle est récupérée par l’Organisation Delta, qui fait de son corps une arme vivante.

Texte de présentation de l’artiste :
Mkono est une ancienne fille de chef masaï bannie de sa tribu après avoir défié les traditions de son peuple. Recrutée par l’Organisation Delta, elle a subi des expériences qui ont transformé son corps en une arme vivante. Aujourd’hui, elle est l’une des combattantes les plus redoutées au monde.

2. Mohamed Diop – Sokhna Udeaja

Artiste : Mohamed Diop
Instagram : @momoestunartiste
Illustration : Sokhna Udeaja

Mohamed Diop nous plonge dans un univers de science-fiction où la survie passe par la vitesse, le risque et la fuite. Sokhna Udeaja est une pilote de courses illégales qui tente de s’extraire d’une planète devenue invivable.

Texte de présentation de l’artiste :
Sokhna Udeaja est une pilote de courses illégales. Elle évolue dans une ligue clandestine de course de vaisseaux spatiaux. C’est son seul moyen de subvenir aux besoins de sa famille adoptive, et d’un jour quitter sa planète polluée pour une autre, plus stable et saine. L’univers dans lequel se déroule son histoire s’appelle Opéra Edeyem, un conte initiatique futuriste qui explore le thème du voyage intergalactique et de l’hybridité.

3. Emmanuel SIME – Amara

Artiste : Emmanuel SIME
Instagram : @emmanuelsimeart
Illustration : Amara

Avec Amara, Emmanuel SIME propose un personnage à la fois sensible et redoutable, héritière d’un pouvoir ancestral lié au masque bantou. Entre timidité et courage, elle incarne une force protectrice capable de manipuler la matière et de prendre le contrôle de systèmes technologiques.

Texte de présentation de l’artiste :
Amara est la petite-fille du dernier gardien et protecteur du masque bantou. Elle est très intelligente et forte physiquement. Grâce à ses pouvoirs de contrôle de la matière, elle est capable de prendre le contrôle de n’importe quelle base technologique et même des objets. Elle est de nature timide mais, quand il s’agit de protéger des gens, elle change totalement.

4. APATA Hansel Edwin – Zaryk M’Balo

Artiste : APATA Hansel Edwin
Instagram : @geekwin007
Illustration : Zaryk M’Balo

Dans une cité flottante où traditions et futur se rencontrent, Zaryk M’Balo veille sur l’équilibre du monde. Son corps devient capteur de menaces, ses motifs lumineux signalant les déséquilibres entre nature, machines et esprits.

Texte de présentation de l’artiste :
Né dans une cité flottante où les traditions se mélangent aux technologies du futur, il est devenu le Gardien des Courants et peut voir les flux d’énergie du monde. Les motifs lumineux sur sa peau brillent dès qu’un danger menace l’équilibre entre la nature, les machines et les esprits ancestraux. Calme et déterminé, il traverse les époques pour empêcher le futur de se briser.

5. N’draman N’guessan Sosthène Josée Fidèle – LEGBA, la guerrière de nuit

Artiste : N’draman N’guessan Sosthène Josée Fidèle
Instagram : @josartfidele
Illustration : LEGBA, la guerrière de nuit

Cette proposition mêle spiritualité, science et dimensions parallèles. À travers Legba, l’artiste construit une figure de passeuse entre les mondes, descendante d’une mémoire sacrée et équipée d’une armure technospirituelle.

Texte de présentation de l’artiste :
L’âme a toujours été l’essence de l’humanité, portée par la foi. Mais dans un monde dominé par la technologie, les dieux ont été oubliés… et le réel commence à se fissurer. Des phénomènes surnaturels émergent aux quatre coins du globe, menaçant l’équilibre du monde.

Aïcha, brillante étudiante de la plus grande université scientifique d’Afrique, découvre qu’elle est la descendante de Legba, gardien des passages et des mondes. Investie d’une mission sacrée, elle doit retrouver l’origine du mal qui consume l’humanité.

Grâce à son génie en ingénierie et aux pouvoirs de son ancêtre, elle crée une armure technospirituelle, fusion de circuits et de symboles ancestraux. Capable d’ouvrir des portails entre les dimensions, elle traverse les réalités et les époques.

Elle se connecte à ses différentes versions : dans le passé, elle traque la source du chaos ; dans le présent, elle lutte pour préserver l’équilibre ; dans le futur, elle est devenue la gardienne de l’espoir.

Elle choisit de porter un nom oublié pour réveiller les mémoires : Legba. Entre science et divin, elle est le dernier pont entre les mondes.

6. Dansou Ismail – Black Phœnix

Artiste : Dansou Ismail
Instagram : @art_by_ismoo
Illustration : Black Phœnix

Black Phœnix naît d’un monde détruit par les rivalités géopolitiques, les armes biologiques et des artefacts extraterrestres. Le personnage de Vignon incarne une renaissance brutale, née au cœur d’un désastre planétaire.

Texte de présentation de l’artiste :
Avant l’Effondrement, Vignon était un technicien de la Force d’Élite Béninoise affecté à l’étude de vestiges extraterrestres découverts sur des sites gardés secrets par l’État béninois. La découverte de ces artefacts déclencha des rivalités entre nations, menant à une Troisième Guerre mondiale dévastatrice. Lors d’un affrontement autour du site, une arme biologique expérimentale fut déployée et entra en réaction avec les artefacts aliens présents. Exposé en plein cœur de l’incident, Vignon survécut contre toute attente : son corps fusionna avec cette technologie inconnue, déclenchant une mutation irréversible. Son vitiligo devint la marque visible de cette transformation, et de ses cendres naquit Black Phœnix.

7. Kouakou Kpongbo Saint-Yves Junior – Aïcha

Artiste : Kouakou Kpongbo Saint-Yves Junior
Instagram : @holykyd_art
Illustration : Aïcha

Avec Aïcha, l’artiste imagine une techno-mancienne marquée par la guerre et reconstruite par la puissance. Son corps blessé, ses prothèses d’or, ses origines Akan et sa maîtrise de la lumière composent un personnage spectaculaire et intense.

Texte de présentation de l’artiste :
Aïcha est une techno-mancienne qui manipule l’énergie électrique se trouvant dans les photons des rayons de lumière et, grâce à un rubis et un bâton de pouvoir, elle arrive à les canaliser et leur donner la forme qu’elle veut. Elle perdit ses pieds et son bras gauche dans une guerre opposant l’humanité à l’IA, puis les remplaça par des prothèses d’or pur. Son style vestimentaire, associant pagnes traditionnels et bijoux artisanaux qu’elle tient de ses origines Akan, met en valeur sa fine silhouette et sa peau au teint ébène. Ne vous fiez pas à son air inoffensif : sous ce visage d’ange se cache une vraie tigresse.

8. Tchogou Melon – Leila Agbo

Artiste : Tchogou Melon
Instagram / profil relayé dans le vote : @franck_melon_0.1
Illustration : Leila Agbo

Le personnage de Leila Agbo s’inscrit dans une Afrique futuriste où les héritages du Danxomè dialoguent avec les technologies sacrées. Roi moderne, gardien mystique et régulateur de failles dimensionnelles, il veille à l’équilibre entre visible et invisible.

Texte de présentation de l’artiste :
Leila Agbo est l’héritier d’une lignée mystique issue des anciens royaumes du Danxomè, désormais réinterprétés dans une Afrique futuriste où traditions et technologies sacrées fusionnent. Assis sur le trône du Roi Ghézo, il incarne une autorité unique : celle d’un souverain capable de gouverner aussi bien le monde physique que les dimensions spirituelles.

Grâce au masque de l’Iyoba Idia, il canalise une énergie occulte amplifiée par des implants rituels et des circuits mystiques intégrés à son équipement. Sa récade dorée, relique du Roi Béhanzin, agit comme une arme techno-spirituelle capable de découper les failles dimensionnelles et de neutraliser les fléaux qui émergent des brèches.

Dans cet univers, les mégapoles africaines sont protégées par des gardiens comme lui, où les intelligences artificielles cohabitent avec les esprits ancestraux. Des portails instables s’ouvrent entre les mondes, libérant des forces anciennes dans un futur hyperconnecté.

Sa mission est de réguler ces anomalies, maintenir l’équilibre entre science et spiritualité, et empêcher que les fléaux ne prennent le contrôle des réseaux énergétiques et des âmes humaines.

9. KIKI Just – Sixty-One

Artiste : KIKI Just
Instagram : @just_art.bj
Illustration : Sixty-One

Avec Sixty-One, KIKI Just propose une héroïne née de la violence politique, de l’expérimentation et de la survie. Fusionnée à un métal vivant, elle devient l’unique rescapée d’un programme monstrueux et porte en elle une intelligence nouvelle, presque autonome.

Texte de présentation de l’artiste :
Née dans un pays trop petit pour résister longtemps, elle a grandi à côté de son père, chef de la garde républicaine, à l’écouter parler de stratégie. Quand Paradise, organisation humanitaire dissimulant un empire de contrôle mondial, s’empare du gouvernement de son pays, elle bascule du statut de fille de haut gradé à celui d’otage politique, soumise à des expériences inhumaines.

Le sismonium, un métal vivant découvert 41 ans plus tôt, cherche des hôtes… et Paradise kidnappe des enfants pour tester leur compatibilité.

Elle est la 61e de son pays. Les soixante avant elle sont morts. Le métal l’a choisie, ou elle a choisi le métal, difficile à dire. Il semble l’avoir reconnue, et s’est uni à elle d’une façon jamais observée, se déployant comme une intelligence à part entière : interfaces, nanomachines, outils forgés à la demande… une voix dans son esprit autant qu’une armure sur son corps. Quand Paradise décide de supprimer le programme et d’éliminer tous les enfants, elle seule échappe à la purge. Ce qu’ils lui ont pris, elle l’a compté. Et elle vient réclamer l’addition.

10. Charif Azhar – Tokoloshe / Tumaini Sy

Artiste : Charif Azhar
Instagram : @wvrlxrd_arts
Illustration : Tokoloshe / Tumaini Sy

Charif Azhar imagine un personnage à la croisée du mythe, de la technologie et de la vengeance. Tumaini Sy, devenu Tokoloshe, incarne une réponse radicale à la corruption, au pillage et à l’exploitation du continent africain.

Texte de présentation de l’artiste :
En 2062, dans un futur où les espèces protégées ont quasiment disparu, le ranger Aboubacar Sy est abattu lors d’un raid sauvage dans le Masai Mara. Son fils, Tumaini, reste seul avec sa rage.

Des années plus tard, Tumaini domine le monde en tant que champion poids lourd de l’UCW. Sa gloire lui ouvre les portes de la haute société, où il découvre l’horreur : un réseau mondial de corruption, de pillage et d’esclavage orchestré par l’élite même qu’il côtoie.

Décidé à venger son père et son continent, Tumaini investit sa fortune dans une armure high-tech. Il devient le Tokoloshe, un esprit vengeur cybernétique. Des savanes aux mégalopoles, il entame une traque impitoyable contre ceux qui exploitent l’Afrique.

Un vote du public avant la décision finale du jury

Ces 10 artistes ont été retenus pour la richesse de leurs univers, la qualité de leurs illustrations et la force narrative de leurs personnages. Cette présélection marque une étape importante du concours, mais rien n’est encore joué.

Jusqu’au 2 avril 2026 à minuit, le public est invité à soutenir ses coups de cœur sur Instagram en commentant le numérode son artiste favori sous le post officiel et en likant la publication.
À l’issue du vote, 2 finalistes seront retenus.

Le ou la lauréat(e) du Prix RECAH D’OR sera ensuite désigné(e) par le jury du festival et pourra bénéficier :

  • d’un séjour tous frais payés à Bordeaux,
  • de la remise d’une récompense,
  • d’une mise en valeur de son travail dans la programmation du festival.

Bravo aux 10 artistes présélectionnés, et merci à l’ensemble des participantes et participants pour la qualité des candidatures reçues.

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